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作者／紀大偉

英文俚語「房間裡的大象」（或稱「客廳裡的大象」），生動描述了一種情境：房間裡有大象，房內的人都看見了，卻不願開口承認。在李安的電影《喜宴》片尾，所有的角色都得知男主角是同性戀，卻不說破，只求「家和萬事興」。這裡的關鍵字是「和」：為了保持表面的和平，大家都不說真話。

台灣也有好幾頭大象：有的全台走透透，有的守在南台灣之內，有的只「宅」在北台灣。而在美國，大象和黑馬──歐巴馬──有密切關係：種族認同以及相關的種族歧視。在投票之前，有個「不能說的祕密」：歐巴馬的黑人身分。可是這個身分不能大聲說出口，因為一說白了就會破壞「家和萬事興」的「和」。投票之前，支持歐巴馬的人一直淡化歐巴馬的黑人色彩，深怕一強調歐巴馬的身分認同就會激怒白人選民。

當初歐巴馬和希拉蕊進行黨內初選時，歐巴馬在黑人地區旗開得勝，可是歐巴馬的支持者反而憂心：如果歐巴馬被黑人熱愛，豈不是就會被白人討厭？如果歐巴馬吸到的黑人票越多，白人票是不是就會流失？結果，變成只有反對歐巴馬的人才會明白說出他是黑人，而支持他的人卻顧左右而言他。因為「大象情意結」作祟，有些黑人選民承認，他們不好意思投票給歐巴馬，免得被人說「黑人才支持黑人」。

這就好像和富豪結婚的人，絕不會說「我和他結婚，是因為他有錢」，而會說「因為他很風趣」。有些人甚至會拒絕和富豪結婚，因為「怕被人說我愛錢」。

大象終究撐破房間。在歐巴馬競選期間，一直出現（白人的）基本教義派狂徒想要暗殺歐巴馬。值得玩味的是，卻沒有人──黑人或白人都一樣──會因為麥肯是白人而去刺殺麥肯。

歐巴馬當選之後，一般民眾才終於說出真話。黑人年輕人大肆慶祝（這一周很多大學生藉機喝酒狂歡，結果上課出席率極差），黑人中老年人都流淚告白，黑人終於也有出頭天。原來大家都極在意歐巴馬的黑人身分，可是為了顧全大局，選前就不敢明說。

且慢，大象不是只有一隻。加州進行「公投綁大選」，將「同性戀結婚在加州合不合法」列為公投題目。加州的黑人以及有色人種都出門投歐巴馬了（以往這些選民很懶得投票給白人總統候選人），結果因為公投綁大選之故，這些有色人種選民也同時蓋章反對同性戀結婚合法化。對許多歐巴馬的支持者來說，同性戀人權只是白人的事，所以他們反對。所以，支持歐巴馬究竟等於開明還是保守？如果是開明，為何反而順手打了同性戀人權一巴掌？

在大象出頭天的時候，其他動物可能被踩得東倒西歪，可是人們基於「家和萬事興」的原則，並不敢說破。

本文原刊載於：2008/11/12中國時報「觀念平台」專欄 http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,110514+112008111200159,00.html…

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作者／但唐謨（影評人）

電影中出現追車場面我最怕，因為總是無聊到想要睡著；但是電影中的賽車卻非常吸引人，大概因為我不開車，而且我也最愛賽車類電玩。今年年中出現了一部賽車片《駭速快手》，我還興高采烈地跑去「美麗華」看了IMAX，但是那部片中電腦處理的賽車場面實在太「炫」，有時候有點感覺不出真實的速度快感。這部《絕命尬車》(Death Race)的中文片名和《駭速快手》一樣，都很難記，這是1970年代一部美國cult movie《Death Race 2000》的重拍版，原本的男主角是有點憨厚的大衛卡拉定（追殺比爾），本片換成了超級肌肉男傑森史塔森。顯然地，在這三十年間，大家所認定的英雄形象正一路轉變。

這部片的背景是在某個未來，美國已經毀了，國家拼命把人送進監獄，然後再把監獄的管理外包給私人企業。為了要賺錢圖利，監獄舉辦尬車大賽，由犯人搏命演出。相對於《駭速快手》中的超飽合的鮮麗色彩，《絕命尬車》中的末世未來卻是一片灰色，車子、人、天空，都是灰灰的。這場比賽並不是比誰的速度比較快，而是比誰活得下去。最後活下來的犯人，就有機會獲得自由。為了獲得自由，這幾個犯人賽車手各出狠招，以置對手於死地。為了自己的自由而讓別人死，似乎不是很好的道德觀，但是在電玩世界裡，卻經常是可以被接受的，因為那只是虛擬的殺人，所以道德這一關可以勉強通過。本片的導演拍過不少電玩改編的電影（魔宮帝國、惡靈古堡），這部片很像電玩的情節，連人物的造型，也很像流行電玩中的3D人物，都是很有型，又壯又帥的惡漢；其中包括演過《魔宮帝國》的亞裔演員仇雲波，可惜戲份太少，不像《駭速快手》的Rain那麼搶眼。

《絕命尬車》綜合了賽車電影、監獄電影、末世電影，還有一點政治驚悚片等類型。看這部片，實在沒話講，過癮的很。值得一提的是三位主要的角色。男主角傑森史塔森（貝克街大搶案）好像已經變成「壞男孩」英雄的代表，這種角色出身卑微，穿著隨便，缺乏社會資源，卻力大無窮，充滿男性魅力，本片中對男人、肌肉、車子的描述，非常之戀物癖。另一個詭異的角色，是男主角的最大的比賽對手，一個帥到不行的黑人。電影從一開始就有好幾次在說這個人是gay，但是之後的情節，幾乎和他的性取向無關，好像他是不是gay並不重要，好像編劇只介紹一下他是gay，然後就偷懶不管了……

這正是這部片最獨特的地方，因為……你要管什麼東西呢？當你知道了某個人是gay，你一定要看到他裝C，看到他去健身房，去clubbing，或者知道他有性病，你才心滿意足嗎？你就不能放他一馬，讓他好好當個gay嗎？這部片最大的貢獻之一，就是把一個gay放在一個「安全」（不給觀眾窺伺或獵奇機會）的環境中，讓他好好當一個gay。有趣的是，男主角的賽車旁邊坐的一個美女，這個黑人帥gay的賽車旁邊卻坐著一個男的，這個男的可能是他的夥伴，也可能是他的「玩物」。這個安排勉強提供了大家一點性幻想的空間，否則只看到一個超帥的黑人gay，卻完全沒有下文，也是讓人難耐啊！

第三個有趣的角色，是片中的大壞蛋監獄長，一個風姿綽約的中年美女，由瓊艾倫飾演。瓊艾倫的外型，總是給人很嚴肅的感覺，很適合演校長或FBI之類的角色，演這部片有點大材小用。但是以她深厚的表演功力，演一個心機狡詐的bitch，卻是光芒萬丈。先看她耍陰耍賤，像個賤婊子，最後再看她怎麼死得很難看，真有夠大快人心。

本文原刊載於：2008/10/31破報 http://pots.tw/node/1204…

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作者／畢恆達（台大建築與城鄉研究所副教授）

「你看海角七號了沒？」已經成為近來全國性的見面問候語。確實，它幾乎是繼鐵達尼號、斷背山、色戒之後，坊間談論最多的電影。而它由低走高的賣座曲線（已經五個星期了，還在繼續向上爬升），確實創造了一個前所未有的奇蹟。魏導演傾家蕩產追求理想的人生經歷，也因為電影賣座，而為人所知曉與敬佩。

台灣人民的多樣與包容

難以計數的影評或觀後感在部落格與ＢＢＳ上不斷湧現，而且一片叫好之聲。儘管導演自己公開表示電影的深度還可以再提升，但是若對電影有所批評，仍然會招來網友的圍剿。正如許多觀眾所言，導演展現了台灣土地、歷史、人民的多樣與包容。電影中有原住民、外省人、閩南人、客家人…；有傳統月琴，也有搖滾吶喊。不論國籍、種族、世代、次文化，最後都在野玫瑰的歌聲中得到了釋放與和解。

我想提出的一點觀察是，導演有意無意地以非常包容而不帶批評的態度展現了各式多元、非傳統的家庭與愛情。電影裡幾乎看不到一夫一妻加上小孩的這種核心、甜蜜家庭的鏡頭。男主角阿嘉的父親過世，母親再婚（或同居）；旅館服務生明珠有過一段傷心的感情往事，獨自撫養早熟的女兒大大；明珠與祖母決裂，雖住在附近卻彼此不相往來；機車行老闆家庭雖是父母與三胞胎男孩，我們沒看到全家福，看到的卻是水蛙與老闆娘的情誼，以及由水蛙來照顧三胞胎…

電影裡的愛情也多樣而非傳統。六十年前的日本教師在感人的情書中寫道：「你是南方艷陽下成長的學生、我是從飄雪的北方渡洋過海的老師…友子，我就是那時愛上你的…」，他們的愛情是「師生戀」。機車行的老闆娘雖然已婚有小孩，卻與黑手水蛙開展「婚外情」，她深情地看著他在舞台上唱歌，附近居民看在眼裡也都不以為意。阿嘉與年輕友子則從互看不順眼，急速發展到「一夜情」。最後，阿嘉在舞台開唱前抱住友子，他不是單說「留下來」，而是「留下來，或者我跟妳走。」

多元家庭與戀情的接納

我感到好奇的是觀眾的反應。我們社會中仍然有不少人鼓吹真愛運動，譴責婚前性行為；無法接受超偶張芸京，認為她「不男不女」；有人看到男變女的利菁就轉台；在電影院裡看李安的斷背山，當恩尼斯與傑克在帳篷中相擁時，不時傳來異性戀年輕男女受到驚嚇的嘖嘖之聲。然而海角七號的觀眾在一片笑聲與淚水的觀影經驗中，只感受到劇中人物每個人都努力的活著，認真的付出，對於這些多元的家庭形式與戀情，也就不自覺的默默接受了。眾多的影評，也一致擁抱多元而沒有批判。海角七號確實提出了一項有趣的性別試煉。

雖然一部兩小時的電影，不可能涵蓋所有的不同人物與文化。但我再提出一個假設，如果樂團中的一位成員發展一段同志戀情，或者出現跨性別的角色，不知觀眾是否一樣會在笑聲與淚水中，展現同樣的同理與包容？

文章原刊載於：聯合報「名人堂」專欄 http://udn.com/NEWS/OPINION/OPI4/4541948.shtml
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